2020-01-16 点击:

作者:李华
  【摘要】人们更加重视审美教育,高中音乐教育受越来越受到重视,现在,优秀的教师越来越多,欣赏不仅是音乐教育的主要手段,其在课堂上也不容被忽视。在教师的指导下以及学生自己日常学习中积累的知识,再辅之以各种教学方法和教学方法,可能使学生成为音乐大师或成为真正理解和欣赏音乐的人。在高中音乐课上,教师需要提高学生欣赏音乐的能力,让学生成为音乐欣赏的主体,动员学生主观的学習音乐能力,激发学生的兴趣这是十分有必要的。
  【关键词】高中音乐  课堂教学  音乐鉴赏  能力培养
  【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2019)52-0239-01
  音乐课程的标准明确规定了学生创造能力和创造力是主要培养目标,高中是学生创新能力和创造性提高的重要时期。高中音乐虽然不是学生主要学习的科目,但它可以刺激锻炼学生的发散思维,与其他学科相比,更加注重在创造力和创新能力上的提高。首先,这主要取决于音乐的模糊性和自由性。它传达了一种听觉抽象信息。学生在倾听和理解的过程中就是发挥他们想象力的过程。其次,在音乐教育中,教师聆听学生的优秀古典音乐作品,对音乐传达和表达的内容进行客观评价,想象创作氛围,分析表达的情感,最后自己进行模仿,进而创造出属于自己作品,这其中是很需要有一定的创新能力的。
  一、转变传统教育观念
  新课程标准“以人为本”的教育理念强调学生主体的作用,只有满足高素质教育和高素质综合人才发展的要求。因此,在高中音乐课堂上,教师需要彻底改变传统课堂的观念,注重学生课堂的主体性,以便更好地培养学生的欣赏能力。为了充分利用学生的主观地位,首先要改变应试教育下教师讲课学生听讲的现状,让学生多参与课堂,鼓励他们自己学习而不是跟着老师学,教师只是一个引导者,引导学生如何学习,教会他们应该怎样去感受在学习中的快乐,在快乐的同时吸收课堂知识,而不是被动地接受课堂。例如,在传统的音乐欣赏课程中,教师如果只是机械的教授学生应该如何学习音乐亦或只是单纯的为了应付考试的话,他只会教学生这个作品名字,作者和内容,可以说完全不需要学生去听、去感受和去体会这首音乐作品的真正魅力所在。他们这样做不仅会限制学生的想象力,还会切断学生对音乐内容和情感交流的直接感受,使他们没有学到感受音乐真正魅力的方法,只是枯燥的学习到了一些表面知识。新课程改革后,音乐欣赏更加关注学生的角色,使他们能够听到音乐,积极地感受音乐的内容和情感。
  二、调整作品难度
  由于每个学生的学习能力和欣赏能力不同,为了促进所有学生的共同进步和发展,教师要有针对性的选择一些简短而清晰的音乐作品。随着学生的文学素养和欣赏技巧的发展而逐渐增加难度,逐渐的去享受一些大型音乐作品。对于一些基础比较差甚至没有基础的学生,肯定是要从基础开始打起。如果教师试图让他们去理解大师的经典作品,那他们的教育效果可想而知。其次,对于唱歌技巧和知识较差的学生,比方说那些无法完成基本音阶的学生,如果老师选择了一首难度较高的歌曲,都无法完成基本的合唱。那么怎么能够提高他们的欣赏能力呢?如果长时间的让他们去尝试那些超过他们自身所能承受的音乐,长此以往,可能会使他们对音乐产生厌恶情绪。因此,在教育中,教师需要充分考虑学生自身的能力,合理调整音乐欣赏的难度,是一种十分有效的方法。
  三、结合当地学生的生活
  高中音乐教育与初中音乐教育之间是存在差异的。高中生已经获得了一定的生活经验,能够感受到音乐本身所表达的情感,但是却无法分析和深刻理解作品。这要求音乐老师在教学过程中正确地教导学生。首先,老师应该熟悉比较大众的音乐所传达的情感观念,例如爱丽丝这首脍炙人口的音乐作品,它源于德国音乐家贝多芬的一段感情生活。在老师讲授之前,先让学生自己听一下,之后在课堂上可以介绍作家的创作背景和创作动机,并告诉学生在观看音乐的过程中感受到贝多芬和他的学生之间美好而纯洁的爱情。由此引导学生体验真实的生活感受,同时欣赏这一经典作品。同时要教育学生艺术来自生活,属于生活这一定理。
  由此可见,音乐欣赏是高中音乐课程中的重要部分,在音乐课程中十分重要。为了培养学生欣赏音乐的能力,有必要从学生的角度出发来发挥学生的主体性,合理调整教学工作的难度,要让学生觉得音乐是简单的、学习音乐是轻松的,是放松的,是快乐的。最后成为一个具有一定音乐修养的人,对音乐具有自己的鉴赏能力,这种修养和能力将使得学生终身受益。
  参考文献:
  [1]丁雪.浅谈高中音乐教学中学生鉴赏能力的培养[J].中学教学参考,2016(30):65.
  [2]刘登攀.高中音乐教学中学生鉴赏能力培养策略[J].教育现代化(电子版),2017:222.